走访过程中，团队成员在艺术馆内逐一参观各类经典贝雕艺术作品。从恢弘大气的山水长卷、细腻精巧的花鸟屏风，到精工繁复的主题雕件，一件件色彩雅致、层次丰富的贝雕作品充分展现了大连贝雕独有的海洋艺术特色与百年匠心工艺。队员们认真观察贝壳选料、色彩搭配、分层雕琢、立体镶嵌的工艺细节，详细记录传统贝雕的艺术特征与创作流程，沉浸式感受非遗技艺的独特魅力与文化底蕴。

参观结束后，金阿山老先生亲自为团队开展专业指导。结合数十年深耕贝雕艺术的创作经验，老先生系统讲解大连贝雕的发展脉络、核心工艺难点、艺术审美特点，深入剖析当前贝雕行业人才断层、创新滞后、市场狭小等现实发展困境。

针对团队AI数字化赋能贝雕的创新思路，金阿山老先生给予高度认可与悉心指导。他强调，贝雕的生命力在于手工温度与天然贝壳肌理，数字化创新应当服务传统技艺、而非替代匠心，创新必须坚守传统工艺内核，做到守正根基、适度创新、形神兼备。同时，老先生针对AI纹样适配、文创风格设计、年轻化转化路径、非遗传播方式等方面提出具体优化建议，为团队项目后续研发指明方向。

现场交流环节中，团队成员结合项目开展过程中遇到的工艺适配、产品创新、文化传播等问题积极提问、深入交流，收获大量一线行业经验与工艺素材，进一步完善项目创新逻辑，明确“科技赋能、匠心为本”的项目定位。

本次艺术馆研学与大师交流活动，为项目数字化创新研发提供了扎实的实践依据与权威指导支撑。团队充分吸收本次研学成果，将传统工艺精髓与大师指导理念全面融入AI设计、文创开发、数字传播全过程，顺利完成项目各项创新实践工作，有效推进了传统贝雕的数字化保护、创新性开发与年轻化传播，助力大连贝雕非遗技艺焕发新生。